Bagaimana Kompresi Rentang Dinamis Mengubah Audio?

Dynamic Range Compression digunakan dalam segala hal. Kebanyakan editor audio memiliki "efek kompresor," dan menguasainya dapat berarti perbedaan antara campuran amatir dan pro-level. Untuk memahami cara kerjanya, kita perlu melihat apa fungsinya.

Kompresi Rentang Dinamis

Pertama-tama, ini tidak harus bingung dengan "kompresi audio" umum, yang merupakan kompresi data dan mencakup hal-hal seperti konversi MP3. Kami jelas TIDAK berbicara tentang kompresi kualitas untuk alasan penghematan ruang. Jika itu yang Anda cari, lihat HTG Explains: Apa Perbedaan Antara Semua Format Audio Itu?

Kita berbicara tentang kompresi rentang suara dinamis dalam trek audio. Jika Anda merekam pin-drop diikuti oleh ledakan TNT, Anda akan melihat bahwa ada perbedaan yang sangat besar dalam intensitas kedua suara tersebut. Itulah yang kami sebut sebagai rentang dinamis. Sekarang, telinga kita cukup bagus dalam bekerja dengan perbedaan besar seperti itu, tetapi peralatan audio tidak. Jika Anda pernah menonton film perang di mana dialog para aktor tenggelam oleh tembakan, maka Anda tahu apa yang saya bicarakan. Memang, itu akan sulit didengar dalam kehidupan nyata juga, tetapi peralatan audio yang terlibat dalam proses membuatnya sangat tidak dapat dipahami. Di situlah kompresor masuk.

Gambar di atas menunjukkan kompresor yang terpasang di rak, yang akan mengambil sinyal audio dan menyesuaikannya berdasarkan beberapa parameter. Ini sangat mirip dengan memiliki seorang insinyur audio pribadi yang akan terus-menerus menyesuaikan sinyal ke tempat "seharusnya", karena berjalan melalui sistem. Kompresor biasanya perangkat fisik yang memproses sinyal yang dapat dirantai ke efek dan prosesor lain, tetapi efeknya juga dapat diterapkan melalui perangkat lunak. Anda dapat menyesuaikan level di mana dia mulai memutar kenop, seberapa cepat dia bertindak, dan berapa banyak kompresi yang diterapkan selama periode waktu berapa, tetapi itulah yang menjadi fokusnya terbatas. Ini mengurangi rentang dinamis dengan cara yang telah ditentukan sehingga hasilnya adalah audio yang seragam, atau setidaknya audio yang ujungnya keras dan lunak lebih dekat satu sama lain.

Sebagai Efek

Kompresor juga dapat digunakan untuk efek artistik. Itu bisa membuat penyanyi berbisik sekeras gitar yang terdistorsi. Hasil ini yang tidak akan bekerja dengan baik dengan hanya menyesuaikan volume, terutama jika penyanyi tiba-tiba beralih dari bisikan menjadi jeritan habis-habisan. Mari kita lihat beberapa contoh.

Dengarkan sekitar 0:43 untuk drum bass; Anda akan mendengar sisa penurunan volume trek.

Demi manfaat Killers, saya akan menganggap efek di sini disengaja. Anda dapat mendengar ketika tendangan bass mulai sekitar 43 detik karena volume semua yang lain turun sedikit. Penggunaan khusus ini sering terdengar di berbagai techno-subgenre untuk aksen ketukan. Meskipun penggunaannya bisa disengaja, "pemompaan" ini paling sering merupakan tanda lagu yang buruk atau terlalu padat

Dengarkan vokal bertenaga tinggi dari penyanyi utama pada 0:22, dan yang rendah pada 1:29.

Pada 22 detik, Anda dapat mendengar Amy Lee mendorong vokal bertenaga tinggi yang dekat dengan jeritan, tetapi kedengarannya tidak terdengar. Pada 1:29, Anda dapat mendengar vokal latar belakang berlapis dibisikkan, tetapi volumenya normal. Dan, tentu saja, Anda dapat mendengar efek memompa itu saat penonton bertepuk tangan sepanjang video.

Kedua contoh ini menunjukkan apa yang dapat dilakukan DRC dalam keadaan terisolasi, yaitu sebagai efek pada klip tertentu. Agak sulit untuk menggambarkan bagaimana kompresi digunakan dalam penggunaannya yang lebih umum.

Volume Konstan

Gambar yang menggambarkan berbagai konfigurasi kompresor untuk membatasi volume (dari Wikimedia Commons)

DRC berfungsi dengan baik sebagai pembatas volume yang lebih maju yang mencegah sinyal terpotong, yang dapat merusak kualitas suara dan merusak peralatan yang sensitif. Ini digunakan secara universal untuk memperlancar trek audio sehingga ketika equalizer diterapkan setelahnya, Anda menuai lebih banyak manfaat. DRC juga digunakan dalam film sehingga dalam adegan yang keras, Anda masih dapat mendengar dialog aktor, atau agar bisikan korban yang sekarat masih keras dan jelas setelah tembakan yang berakhir padanya. Namun, masih dapat mempertahankan beberapa efek dinamis. Mari kita ambil contoh sebuah band.

Drum adalah bagian yang sangat dinamis dan keras dari sebuah band. Jika track drum tidak merata, itu cukup terlihat. Katakan drummer lelah atau membuat beberapa kesalahan kecil di sepanjang trek. Beberapa bagian trek akan memiliki tendangan bass yang lebih keras daripada yang lain. Menggunakan kompresor akan meratakannya sehingga tendangan yang lebih ringan akan sama kerasnya dengan yang normal, dan tendangan yang lebih keras akan sedikit dilunakkan. Jerat juga dapat dengan melunakkan dengan mengurangi serangan awal, sehingga memungkinkan "celah" yang mengikuti menjadi lebih menonjol.

Pada gitar bass, nada yang lebih tinggi akan lebih keras dan lebih keras daripada yang lebih rendah. Kompresor akan menjaga nada rendah keras dan lembut. Di sisi lain, saat Anda menggunakan tamparan untuk aksen, Anda dapat membuatnya tidak terlalu tinggi dan mengganggu, tetapi tetap membuatnya lebih tajam daripada nada bass normal. Anda juga dapat menambah berapa lama not tersebut dipertahankan pada volume yang lebih tinggi.

Gitaris sering terbawa oleh permainan mereka. Kompresor dapat memastikan bahwa not yang dipetik atau dipetik ringan tetap ringan dan yang lebih berat tetap keras. Setelah titik tertentu, memetik berat mulai mendistorsi audio. Menetapkan ambang batas kompresor - lebih dari itu nanti - menjadi kurang dari itu akan mencegah gitaris yang terpesona mengacaukan trek. Anda juga dapat mengubah penahan.

Dalam nada yang sama dengan gitar bass, penyanyi cenderung bernyanyi lebih keras di nada tinggi dan lebih lembut di nada rendah, tergantung pada jangkauan mereka. Anda dapat mempertahankan nada penyanyi bahkan tanpa mengharuskan penyanyi untuk menempatkan kekuatan lebih atau kurang di belakang mereka.

Dengan cara ini, kompresi rentang dinamis dapat digunakan untuk memuluskan fluktuasi kinerja yang lebih kecil oleh seniman. Ini memungkinkan suara yang lebih seragam tetapi masih memungkinkan musisi untuk secara sengaja menekankan nada dan irama tertentu. Itu tidak menghilangkan rentang dinamis suara sepenuhnya, itu hanya membuatnya sehingga musisi harus lebih berupaya di dalamnya. Semua ini sangat penting pada pertunjukan live di mana pertunjukan sangat bervariasi dan jauh lebih sensitif terhadap stamina dan kerangka berpikir pemain..

Dengarkan 20 detik pertama, dengan fokus pada perubahan antara intro dan sisa lagu.

Dalam contoh ini, Cancer Bats memutuskan untuk mengompresi rentang dinamis di seluruh lagu, bukan satu lagu tertentu. Perhatikan dengan cermat bagian akhir intro, sekitar 14 detik. Gitarnya keras ketika fokus, tetapi ketika instrumen yang lain menendang, ia turun dan bercampur. Volume keseluruhan lagu tidak t berubah melalui transisi. Anda juga akan mendengar sedikit suara memompa, tetapi tidak sebanyak lagu-lagu lainnya. Kecuali jika ini adalah efek spesifik yang Anda tuju, ini sering dianggap sebagai penggunaan kompresi yang “buruk”.

Dengarkan bagian akhir dari pengantar solo sekitar jam 0:07.

Di sini, Daath menggunakan DRC di atas trek instrumen individual. Anda bisa tahu karena gitar dalam beberapa detik pertama lagu adalah volume tertentu, dan itu dipertahankan melalui sisa lagu. Berbeda dengan lagu Cancer Bats di atas, lagu Daath semakin keras ketika instrumen lain masuk dengan jumlah yang lebih terlihat. Ini adalah contoh kompresi “baik” yang bagus; seperti kutipan Futurama, "Ketika Anda melakukan hal yang benar, orang tidak akan yakin Anda telah melakukan apa pun."

Pada akhirnya, itu tergantung pada apa yang Anda inginkan. Profesional mengatakan bahwa kompresi harus digunakan pada masing-masing trek individu, maka jika diperlukan, di atas trek akhir secara keseluruhan. Rentang dinamis baik karena menambah bakat, nuansa, dan warna pada audio. Kompresi digunakan untuk menggambarkan bahwa di mana musisi menginginkannya, dan itu dilakukan dengan mengurangi variasi di tempat lain. Di sisi lain, kompresi dapat menambahkan efeknya sendiri ke audio. Beberapa seniman dan bahkan sebagian besar genre menggunakan ini untuk perasaan tertentu, sebagai efek artistik.

Parameter Kompresi

Kompresor dibangun dengan cara yang berbeda. Beberapa menggunakan tabung, yang lain menggunakan katup, beberapa menggunakan sensor cahaya dan LED, dan yang lebih murah menggunakan bagian padat. Berbagai jenis DRC akan "mewarnai" suara secara berbeda, meskipun sedikit. Tujuannya bukan untuk mengubah suara itu sendiri, tentu saja, tetapi memiliki kompresor tabung mahal yang membuat suara audio lebih hangat tentu tidak akan sakit. Apakah murah atau mahal dan terlepas dari mekanismenya, mereka semua bekerja untuk melihat sinyal dan menyesuaikan volume. Efek kompresor pada dasarnya meniru kompresor perangkat keras; di atas Anda dapat melihat panel untuk efek kompresor di Audacity. Keduanya fokus pada beberapa parameter.

Ambang: Ini adalah tingkat di mana kompresor akan bekerja. Ini dapat diatur ke volume minimum atau maksimum, tetapi itu lebih umum digunakan sebagai pos panduan di mana kompresor memberlakukan perubahan. Setelah titik ini, volume meningkat (atau berkurang, jika digunakan untuk menabrak ke atas) secara signifikan dibasahi.

Perbandingan: Ini adalah rasio dimana output yang melebihi berkurang. Rasio 20: 1 akan mengurangi apa pun yang melebihi ambang batas sebanyak itu, jadi 20db di atas ambang akan keluar dari kompresor saat 1db lewat. Karena sistem desibel adalah logaritmik, ini memiliki efek yang jauh lebih nyata pada volume. Rasio yang sangat tinggi, seperti 20: 1, 60: 1, atau tak terbatas: 1, secara efektif membatasi volume.

Menyerang: Sinyal tidak diubah oleh kompresor dengan segera; ada sedikit keterlambatan. Attack memungkinkan Anda untuk mengontrol penundaan ini. Ini biasanya diukur dalam milidetik, sehingga nilai yang lebih tinggi akan memungkinkan lonjakan volume melalui ambang sebelum di belakang terkompresi, membuat gitar terdengar lebih punchy. Nilai yang lebih rendah akan membantu membatasi sulit.

Gambar diagram sinyal terkompresi dibandingkan dengan sinyal aslinya (dari Wikimedia Commons)

Melepaskan: Suara terkompresi dapat segera dikembalikan ke volume aktualnya atau dapat ditahan lebih lama di ambang pintu. Menggunakan nilai yang lebih tinggi untuk rilis akan membantu meningkatkan "keberlangsungan" gitar atau bass, yang memungkinkan not bisa bertahan lebih lama.

Lutut: Serangan menentukan seberapa cepat kompresor akan bekerja pada sinyal yang melebihi ambang batas. Lutut menentukan seberapa cepat kompresi diterapkan pada sinyal itu. Lutut yang “keras” berarti bahwa begitu kompresor bekerja, ia sepenuhnya memampatkan sinyal. Ini bekerja dengan baik ketika menggunakan kompresor sebagai pembatas volume. Lutut "lunak" secara bertahap akan terbentuk menggunakan kompresi penuh. Ini membuat vokal terdengar alami meskipun menggunakan kompresi.

Keluaran: Ini adalah level output, yang dapat dimodifikasi. Setelah mengompresi trek atau sinyal, itu dapat dibawa kembali ke volume penuh atau dipotong ke yang lebih rendah.

Instrumen yang berbeda terdengar lebih "alami" dengan pengaturan tertentu, tentu saja. Lakukan riset online dan gunakan telinga Anda untuk bereksperimen sampai Anda menemukan suara yang Anda inginkan. Anda harus bertanya pada diri sendiri "Apa yang dibutuhkan trek saya?" Sekarang setelah Anda tahu bagaimana kompresi rentang dinamis bekerja, Anda dapat mengotak-atik suara untuk diri sendiri.

Jika Anda mencari info lebih lanjut, ada posting bagus di forum gitar Seven Strings di DRC.