12 Tips Fotografi untuk Mengabadikan Tembakan Kemenangan
Tidak ada yang meningkatkan dan memuji seorang fotografer seperti menang atau bahkan dinominasikan dalam kompetisi yang sangat dihormati. Agar semua ini terjadi, seseorang harus berpartisipasi dalam kompetisi sebagai langkah pertama karena kompetisi fotografi juga merupakan cara yang bagus untuk memahami keterampilan Anda dan mempertajam perspektif Anda. Seperti yang disebutkan, serahkan diri Anda ke kompetisi adalah langkah pertama, tetapi bagaimana Anda menangkap perhatian hakim yang selalu menuntut?
Untuk dasarnya, Anda harus memahami tema, aturan dan regulasi, persyaratan dan yang paling penting format media. Pastikan foto Anda sesuai dengan tema dan lakukan riset mengapa beberapa foto bisa membuatnya dan alasan mengapa beberapa tidak. Semua ini tampaknya cukup mudah dimengerti dan orang-orang biasanya menganggapnya sangat enteng, tetapi ini benar salah satu alasan yang mungkin mengecewakan Anda.
Berikut adalah 12 elemen yang menentukan cetak foto pemenang. Gunakan itu sebagai panduan Anda untuk meningkatkan peluang Anda memenangkan kompetisi fotografi.
1. Dampak
Gambar harus memberikan dampak kepada pemirsa saat melihatnya pertama kali. Itu harus membangkitkan emosi yang kuat yang memikat. Mereka memiliki kualitas yang aneh tentang mereka, sehingga mereka mematuhi jiwa Anda dan menolak untuk melepaskannya. Anda cenderung menatap panjang karena foto menempel pada Anda dalam beberapa cara.
Kredit: Biksu Buddha, Thailand oleh Stephen Shaver
2. Komposisi
Keluarkan ide gambar melalui elemen visual dalam komposisi Anda. Buat titik fokus visual untuk mengisolasi subjek Anda. Jadi diri sendiri. Hindari klise. Pikirkan tentang apa yang ingin Anda katakan dan bagaimana Anda bisa menyampaikan hal ini dengan baik dalam komposisi Anda. Komposisi yang efektif dapat menyenangkan atau mengganggu, tergantung pada niat Anda. Mata penonton harus diarahkan ke pusat perhatian secara alami.
Kredit: Golf Atap, New York Foto oleh Landon Nordeman
3. Pencahayaan
Mendapatkan eksposur yang sempurna sangat penting dalam menciptakan detail dan dimensi yang menentukan gambar. Pencahayaan adalah kunci untuk menciptakan gambar yang menonjol. Penggunaan pencahayaan yang tepat dapat meningkatkan kualitas foto Anda. Mengetahui tentang berbagai kualitas cahaya dapat membantu Anda mengatur bidikan Anda untuk keuntungan terbaik. Sumber cahaya suhu tinggi condong ke spektrum biru dan sumber suhu rendah berwarna kemerahan ekstra. Terlalu banyak cahaya akan membuat Anda terhanyut gambar. Terlalu sedikit cahaya akan membuat foto Anda terlalu gelap dan memiliki terlalu banyak bayangan. Ketika cahaya memberikan lebih banyak kontras, foto Anda akan memiliki lebih banyak detail, bentuk dan tekstur.
Credit: Tokay Gecko oleh Erin Yard
4. Teknik
Apa metode yang digunakan untuk membuat gambar? Biarkan hakim melihat mata artistik Anda. Cobalah untuk menangkap yang luar biasa dan yang tidak biasa dan manfaatkan sepenuhnya. Waspadai saat yang tepat, warna yang unik, dan kualitas cahaya serta elemen grafisnya saat mengambil bidikan.
Kredit: Staccato oleh King Douglas
5. Cetak Presentasi
Cetakan berkualitas tinggi dimulai dengan file digital atau negatif yang baik. Itu harus diekspos dengan benar sebelum mencetaknya. Cetakan foto mengkilap berwarna mengkilap dan cerah tetapi sulit untuk dilihat bila dipantulkan oleh cahaya yang intens. Matte finish paling cocok untuk gambar hitam putih tetapi teksturnya bisa membuat foto terlihat buram.
Kredit: Taman Nasional Death Valley oleh Michael Melford
6. Kreativitas
Bagaimana Anda mengekspresikan imajinasi Anda melalui konsep yang ingin Anda sampaikan pada foto Anda? Gambar harus menunjukkan ide, pesan, atau pemikiran orisinal yang Anda lakukan lebih dari sekadar menyalin gaya fotografer lain.
Kredit: Picador oleh Joseba Ibarra
7. Pusat Kepentingan
Mata penonton harus ditarik secara alami ke pusat perhatian. Setiap garis yang mengarah harus mengarah ke titik itu tanpa membuat mata penonton melompat ke sana kemari di sekitar gambar.
Kredit: Cavern Explorer, Tennessee oleh Stephen Alvarez
8. Keseimbangan Warna
Nada dan warna harus bekerja bersama secara harmonis atau digunakan secara kontras untuk membangkitkan campuran perasaan. Warnanya harus realistis dan tidak saling bentrok. Perpaduan warna yang baik dapat menghasilkan efek dramatis.
Kredit: Montgolfieres oleh Armel Couette
9. Gaya
Berbagai bidang fotografi membutuhkan gaya dan perspektif yang berbeda. Teknik yang digunakan dapat bervariasi berdasarkan subjek, situasi dan tema kontes.
Kredit: Darwis Berputar oleh Nour Elrefai
10. Materi Perihal
Cobalah untuk mencari subjek yang benar-benar luar biasa dan menonjol di antara subjek populer yang dimasukkan dalam kompetisi.
Credit: Feast of the Sacrifice oleh James Nachtwey
11. Keunggulan Teknis
Pencetakan, ketajaman, eksposur, retouching, warna yang benar dan pemasangan adalah beberapa poin yang menunjukkan kualitas cetak fisik.
Kredit: Boom Boom Christophe Kiciak
12. Bercerita
Seperti yang biasa dikatakan Ansel Adams, “Tidak ada yang lebih buruk daripada citra brilian dari konsep fuzzy.” Sebuah foto dapat menyampaikan emosi, suasana hati, narasi, ide, dan pesan. Ini adalah elemen yang membuat pernyataan dan menceritakan sebuah kisah.
Ritual Sunat, Afrika Selatan oleh James Nachtwey
